粤产电影《最后一夜》上影节展映
 

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立足于“亚洲、华语、新人”的办节定位，第25届上海国际电影节的“华语新风”展映单元精选了多部作品以展现当代华语电影新力量，包括马来西亚导演柯汶利的长片处女作《默杀》；荣获2023年亚洲电影大奖最佳新导演奖和最佳摄影奖的《一个和四个》等。由唐皓导演、编剧的粤产电影《最后一夜》也被选入其中，该片曾荣获2022年重庆青年电影展最佳编剧奖。唐皓在接受南都记者采访时表示，“（对入选）感到意外，也很惊喜，能被选中是一种肯定和鼓励。”
一夜故事
将迷茫感具象化
6月13日晚，粤产电影《最后一夜》于上海虹桥艺术中心的天山电影院首次展映，观众席几乎坐满。该片讲述的是中年男子“老陈”在情人节的晚上与情人“晓静”约会，途中却先后遇上女儿和她男朋友及自己的妻子。最终，老陈的谎言难以为继，对情人、对妻子都无法再掩盖出轨的真相。
一个夜晚、一辆车内、几个各怀心事的人碰撞在一起……故事发生在极为有限的时间和空间内，但却不显得单薄乏味，复杂微妙的人物关系极富戏剧张力。主角的每句台词、每个反应都牵动着观众的情绪，紧张感中还有不少出乎意料的喜剧效果，让观众们忍俊不禁，一张一弛的观影体验相当不错。
“观众的反应说实话比我预期的好”唐皓告诉记者，放映前他内心十分忐忑，“不敢和大家一块儿看”“因为我一开始会比较担心，比如说大家会不会觉得台词太密集，或者情节比较闷、空间比较单一？包括大家会不会不喜欢这个男主角？但是到现场后，大家的反馈好像是比我预期要好，算是松了口气。”
映后交流会上，导演、编剧唐皓、主演蒋中炜、蔡雪晴现身，与观众们交流观后感受与创作心得。唐皓首先向观众介绍了自己拍摄该片的创意来源：“我们可能会在工作、生活或者家庭关系中遇到一些迷茫、一些阻碍的时候，会感到自己的生活好像被困在一个地方，又感觉有点希望、想寻找一个出口，但又容易迷失方向。所以我就想把这种感觉转化成一个比较具象的故事，然后选择了中年男性的视角来作为切入点。”
时间、空间的限制不仅是对内容表达上的考验，也为拍摄制作带来不小的挑战。在与记者的对话中，唐皓提到，封闭狭小的车内空间需要丰富的镜头语言来展现，为此剧组自制支架，尽可能地让车内的拍摄视角更丰富。
片中大部分桥段里，主角都在开车。受限于成本等客观因素，剧组无法封路清场，只能抓紧有限时间来拍摄。而且因为剧组没有拖车，演员的开车戏都是“真的在开”。为了保证拍摄效率和演绎的准确，主创们提前进行了排练。主演蔡雪晴在映后交流会上说道：“这个片子在前期我们有很认真地做准备，然后所以（成片）跟我想象的一样，挺符合自己的预期，也挺满意的。”
广州印象
将都市当成角色
该片的一大亮点在于对“都市感”的描摹。故事发生在广州，在有限的时间和空间内，颇具广州特色的霓虹街景、市井小路、粤语元素在影片中处处可见，呈现出真实、接地气的城市样貌与都市氛围。
映后交流会上，不少观众都问到了这一点，唐皓回答道：“我们希望（广州这座城市）它不只是一个故事的背景，而是把它当成一个角色去放到这个故事当中，展现出这个城市的面貌。因为电影讲的是都市人的故事、都市人的烦恼，所以这个都市的感觉得出来。”
唐皓告诉记者，自己之所以选择广州来作为故事背景，首先是因为这个故事需要发生在一线城市，而他是广西人，对粤语以及广州的文化环境相对熟悉。值得一提的细节是，男主角“老陈”并非广州本地人，始终说的是普通话。
这种对异乡人与都市之间隔阂感，也来源于导演的亲身经历。“但我（和老陈）是相反的，我是南方人，但我平时在北京生活，大学是在东北上的，一个南方人到了北方也会有点格格不入，比如口音、饮食、生活习惯方面，跟这个主角是相似的。”
提及该片被本届上影节选入“华语新风”单元展映，唐皓表示：“感到意外，也很惊喜，能被选中是一种肯定和鼓励。”此外他还透露，《最后一夜》这部影片尚未确定上映时间，“我们也希望通过电影节这个平台，能够跟一些宣发公司建立合作，然后尽快确定档期，让更多的观众看到。”