高口碑低票房，复仇佳片没人看？ 

高口碑低票房，复仇佳片没人看？ 



栖息在电影里，让人心安
相信大家都很熟悉法国大导吕克·贝松。
他的早期名作《这个杀手不太冷》稳居豆瓣电影Top250第5位，科幻片《第五元素》及文艺片《碧海蓝天》都备受好评，近年的《超体》《安娜》同样有不少拥趸。
上周五，64岁的吕克·贝松导演最新作《狗神》国内上映，豆瓣评分从8.0上升到8.2，口碑位居同期院线片第一。
但非常可惜的是，影片市场表现低迷。
国内上映7天票房仅700多万，尽管在好评支撑下，媒体预测的内地总票房已经从最初的800多万升至目前的1000万左右，但这仍是一个很低的数字。
高口碑遭遇低票房，《狗神》成了今年院线片名副其实的遗珠。
《狗神》曾入围今年威尼斯电影节主竞赛单元，从海内外评价来看，影片质量的确能打。
在全球电影创作陷入套路复刻和刻意政治正确的当下，影圈“老顽童”吕克·贝松依旧坚持着类型叙事和艺术表达的结合，并给《狗神》带来了异类的、令人惊喜的气质。
在他看来，创作不必刻意区分商业和艺术，甚至不要去尝试了解观众，按照心和大脑的感觉去拍即可。
《狗神》的开场带有强烈的类型片风格。
雨夜，一个满身是血的女装男人开车被警察拦下，警察打开车厢，里面有几十上百只狗。
这幅景象，一开篇便向观众抛出了“犯罪、边缘人、奇情”等类型元素的诸多悬念。
这个异装男人就是影片主人公道格，道格是一名需终身依靠轮椅的残障人士。
警方将道格收押后，为充分了解其犯罪动机，请女性心理师伊芙琳对道格进行访问。随着访问展开，道格痛苦、坚韧的一生露出水面，他与狗的这场合力复仇渐渐揭开真相。
《狗神》从凄惨童年、异装缘由、爱情覆灭等重要节点来刻画道格的悲惨人生，并呈现了他和黑帮之间的纠葛。
这些人生经历中，狗和上帝都始终陪伴在道格左右。
影片灵感源自吕克·贝松读过的一篇纪实文章。文中，一名男孩被父亲锁在狗笼中生活了四年，这让吕克·贝松非常想知道，男孩长大后对世界的情感是爱还是恨。
此外，吕克·贝松3到8岁时养过一只叫苏格拉底的狗，这只狗陪小时候的他吃饭、睡觉、聊天，可以说是他童年唯一的朋友。
这些经历，让他仅用几周便完成了《狗神》的剧本，时间虽短，但注入了他的思考与人生体验，同时充满可看性和艺术性。
吕克·贝松擅长以意料之外的奇观勾住观众的注意力，比如科幻动作片《超体》中“寡姐”饰演的Lucy因大脑潜力被激发而成为超人类，并最终进化成了一个“U盘”。
《超体》，2014
《狗神》同样如此。
道格与黑帮的大战中，不同品种的狗都表现出各自的战斗力，道格更是化身1953年老电影《绅士爱美人》中的玛丽莲·梦露，在逼仄空间中持枪同黑帮火拼。
《绅士爱美人》
一名残障男士将自己装扮成粉红盛装的梦露，他是复仇者、也犹如侠客，一枪又一枪轰穿房屋墙壁和黑帮成员，这堪称今年银幕上最有视觉冲击力的奇观，极具类型片爽感。
但《狗神》没有止于奇观冲击和类型爽感，在内涵表达上，导演也做足了功夫。
道格被父亲关进狗笼时，道格的哥哥在笼外挂了横帘，上书“In The Name Of God”，意为“以上帝之名”。但在笼中的道格看来，笼柱遮挡使横帘上呈现出反向的两个词：Dog Man。
不同视角、不同人生，构成了“神—狗—人”这样一组隐喻关系，既揭示了片名由来，也暗合了道格的人生观和世界观。
在道格看来，人的一切都由上帝安排。
吕克·贝松为此设计了一个残酷细节：击掉道格某根手指的子弹，又从笼柱上反弹回来射进了他的脊椎，导致道格余生都被困在轮椅中。
弹道迂回带来的永久性二次伤害，在道格眼中或许就是上帝安排的命运。
生存法则上，道格认为动物界只信奉弱肉强食，动物的情感也格外单纯。因此狗对人的爱是没有条件的，所以他选择与狗为伴。
有神指引，与狗为伴，是道格生而为人的存在基石。
影片最后，道格穿戴整齐，在狗的帮助下逃离拘留所，走到教堂前倒下，刚好倒在十字架的阴影中，四面八方的狗则涌向躺在阴影里的道格。
这个神谕般的画面中，神、狗、人融为一体，形成道格心中的理想世界，因此，电影和他都选择以此作为终点。
走到这一步，道格经历了不少伤痛。对于他的伤痛，影片以前后两次嚎叫进行了呼应式的刻画。
童年时，道格给狗喂食引起父亲震怒，父亲举枪要杀狗，道格抓住狗笼厉声怒嚎；成年后，道格得知女神萨尔玛已婚，多年单恋无果，他回到流浪狗收容所，同样抓住狗笼嚎叫。
相隔数年的两次嚎叫，分别代表亲情、爱情的死亡，嚎叫之后，道格都力竭倒地，狗围拢过来轻轻舔舐他的身体，为其灵魂疗伤。这两个情节喻示了道格对人的彻底失望、对狗的无尽依恋。
吕克·贝松曾谈及对痛苦的理解。
他认为应该将遭遇过的痛苦放进一个行李箱，一个成年人要掌控这个行李箱，而不是让它控制你。道格从狗身上感受爱，而非向世界输出恨，证明他已掌控了自己的“行李箱”。
此外，《狗神》还是一部颇具迷影气质的作品，其中可见不少其它经典以及导演过去作品的影子。
伊芙琳访问道格这种探寻罪犯心理的模式，应是借鉴了影史经典《沉默的羔羊》；道格应人所求为平民对阵黑帮，则有冷门动作片《伸冤人》的味道。
道格在变装秀上大展歌喉，令人想起《第五元素》或者《星际特工》里的舞台演出，因为吕克·贝松一直都很痴迷这种名伶优声的电影场景。
《狗神》中，道格变装首秀歌曲《La Foule》是2007年音乐传记片《玫瑰人生》的插曲之一。
片中《Speak Softly Love》《Sweet Dreams》等插曲，则曾在《教父》《X战警：天启》等片中出现。这些音乐分别用来搭配道格卸妆、找工作等场景，将道格的柔情、人生颠沛等渲染得入木三分。
男主演卡莱伯·兰德里·琼斯的精湛演技也值得一提。卡莱伯生于1989年，道格生于1991年，演员和角色年龄相近。
卡莱伯32岁时曾获戛纳影帝（《内特拉姆》），因在《狗神》中涉及到妆容异化和疯魔演出，以及故事题材上的相近，所以国外媒体将其同“凤凰叔”演绎的小丑相提并论。
《狗神》&《小丑》
卡莱伯在片中呈现了不少精准的表演细节。
比如变装首秀站立唱歌时，一曲终了，道格的嘴角在如潮的掌声中不住颤抖，这不是他在为成功而激动，而是因为身体的巨痛。
道格站立时，卡在脊椎的子弹会让脊髓液泄漏，因此，他是在以巨大的疼痛输出一种极致的歌唱之美。种种入戏表演细节，都为这个不疯不活的故事增添了另一层魅力。
无论从哪方面讲，《狗神》都堪称今年国内银幕上最异色、最意外的口碑佳作之一。
它没有耀眼的明星，也没有大规模的宣传，它静静绽放，闪着属于自己的光芒。只不过，在今年海外片普遍遇冷的现状下，它也难逃这一“命运”。
真心希望更多的影迷走入影院，真切地去观看和感受，或许它能让你有一段独特的银幕体验。