与柏林爱乐同事来京登台演奏

与柏林爱乐同事来京登台演奏

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低音提琴演奏家乌里希·沃尔夫是柏林爱乐乐团的“四朝元老”，1979年，卡拉扬大师携乐团访华，乌里希·沃尔夫是参与者与见证者，此后，乐团每次到中国巡演，他都未缺席。2022年，28岁的梅第扬上任柏林爱乐乐团中提琴首席，成为乌里希·沃尔夫的同事，在乐团百余年的历史上留下了真正属于中国音乐家的第一个脚印，乌里希·沃尔夫也由衷欣赏这位年轻人。9月28日晚，乌里希·沃尔夫所在的柏林爱乐巴洛克独奏家合奏团登台中山公园音乐堂，成为第25/26届北京国际音乐节首支亮相的外国演出团体，舞台上一方特殊的位置，被他们留给了“新人”梅第扬。

柏林爱乐乐团向来代表着古典音乐的最高演奏水准，在关注宏大交响乐的同时，乐团始终不忘推崇室内乐的艺术魅力。目前，乐团官网已列出了演奏家们自发组建的30余支室内乐团体，其中，以演奏古乐为特色的柏林爱乐巴洛克独奏家合奏团最早成立，包括11位弦乐演奏家、一位羽管键琴演奏家以及多位管乐首席，每位成员都是独当一面的名家，在他们手中，正宗的巴洛克弦乐器、古老的琴弓和管乐器融汇成了格外瑰丽动人的声响。

邀请梅第扬一同演出，首先源自合奏团的一致认可，合奏团联合创始人莱马尔·奥洛夫斯基甚至愿意用“我们的荣幸”来形容这次合作。在这场名为“古乐风尚 风华少年”的音乐会上，他们敲定了一系列重要作品，上半场，泰勒曼代表作《G大调中提琴协奏曲》、巴赫《第三勃兰登堡协奏曲》早期版本、巴赫之子J. C. F. 巴赫的《d小调交响曲》3首巴洛克时期接连奏响，充分展现着德奥音乐的严谨，下半场，焦点转向古典主义与浪漫主义时期，罗拉《降E大调中提琴与弦乐协奏曲》、加洛《g小调第十二四重奏鸣曲“弗利亚”》、帕格尼尼《大中提琴奏鸣曲—为中提琴和弦乐队改编》华丽炫技，是意大利式的酣畅淋漓。

这是一台把难度和精彩写在明面上的音乐会。“尤其是帕格尼尼的作品，那本来是写给五弦中提琴的，梅第扬要在四弦中提琴上演奏，挑战可想而知，但他练琴时，我好像并没有看出哪里有什么困难。”合奏团小提琴演奏家茱莉亚·海格布林克觉得有些不可思议。这已经不是她第一次为梅第扬感到惊讶，去年，梅第扬第一次在柏林爱乐乐团参加排练，过程流畅自如，“很神奇，他非常了解这支乐团，就像天生‘长’在这个团里。”

古典音乐“天团”的生活究竟是什么样的？好奇许久的人们，如今终于能从梅第扬这里听到第一视角的解答。要他说，答案其实很简单，无非是极致与纯粹：“一批有天赋的人为了共同的目标相聚在一起，不管工作了多少年，对待音乐，他们都永远抱有专业的精神和不灭的热爱。”最初，梅第扬不是完全没有顾虑，卡拉扬执掌柏林爱乐时以“帝王”般的强硬有力闻名世界，“乐团像军队一样整齐划一，那样的风格确实让我有点担心，但真正成为其中一员后，我发现大家想的只有音乐，每个人都很注重聆听，我不需要特地适应集体的节奏或是专门做出改变。”梅第扬渐渐卸下了包袱，现在的他可以把自己全部投入音乐中去。手中有挚爱的琴，身边有志同道合的朋友，在梅第扬看来，莫过于当下人生的一大幸事。