用不同人声唱出记忆里的河源情结 

用不同人声唱出记忆里的河源情结 

引发社会各界人士、学者专家广泛重视。现在征集活动已收到超900首原创岭南新歌谣，相关论题浏览量数千万。一首关于家乡的歌，怎么用不同人声唱出别样感受？90后独立原创音乐人用一个星期创造的歌曲又有哪些故事？日前，记者对话《岭南新歌谣传唱方案》投稿人陈铭辉，听他叙述关于他的音乐生长经历与家乡情怀。

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仅用一个星期创造《忆幼年忆河源》

“我总在忆幼年和忆河源，也抵不住时刻变迁。”这首朗朗上口的歌曲，来自《岭南新歌谣传唱方案》的投稿歌曲《忆幼年忆河源》。该歌曲由来自广东河源的90后独立原创音乐人陈铭辉创造。他不仅是一名组织钢琴教师，还组建了个人乐队“一样乐队”，担任主唱。陈铭辉向记者介绍，现在自己现已创造了十几首原创歌曲，《忆幼年忆河源》这首歌只用了一个星期便创造完结。（点击播映《忆幼年忆河源》）

提起歌名中的“忆河源”，陈铭辉说是自己在大学时不管去到哪一个当地或许演出，只需家里人来一通电话，就会有想哭泣和很想回家的感觉。据投稿界面介绍，歌曲《忆幼年忆河源》里掺杂了不同年龄阶段的声响，有正处幼年稚嫩的声响；刚上大学的少年青春的声响；刚出社会的拼搏青年声响；还有为人父母而立之年的声响。巧妙的是，在歌曲的结尾陈铭辉还特意参加了与妈妈通话的声响片段，尽管口气平平却一下声入人心，意味深长。

陈铭辉的音乐创造创意来源于身边的人和日子中产生的故事，他坦言自己一开端并没有想过《忆幼年忆河源》这首歌能让太多人听到，连记者联系采访时自己都被吓了一跳。从小陈铭辉是跟奶奶长大的，他回想起与奶奶的时光，便是“一身的泥巴和阿嬷追逐的画面”。他介绍道，歌词“秋千上你在身旁，思念的人啊，喊我吧，醒来前再玩玩吧”是想表达奶奶现已没有再陪伴在自己的左右，而“梦中亮着的灯，熟悉的歌，和月亮，和思念当地”则是想经过童声来表达自己梦里曾呈现过的熟悉场景。

对于歌曲里呈现的不同人声，陈铭辉表示是特意挑选了不同的声响来表现出每个人在每个年龄段的不同了解。他期望听众可以在这首歌里回味起归于自己的过往，“歌曲不只是唱河源，也可所以其他的当地。”陈铭辉说。

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期望著作能让更多人听到，被更多人传唱

陈铭辉从高中开端学习音乐，作为音乐特长生考上河源职业学院音乐表演系。他向记者坦言，那时的他对音乐其实并没有太大的爱好，反而觉得“非常枯燥”。直到在大学里组建了乐队，才发现本来音乐可以令自己那么痴迷，自己是那么酷爱音乐。

组完乐队后，除了睡觉，连吃饭的时刻他都在音乐排练室里度过。他笑着与记者回味起大学时光，“那时候遇到乐队里谁出错了彼此就会开怀大笑，就像在一个当地里一同过日子一样。就算有时候会吵架，但也会非常开心。”陈铭辉说。

其实从开端学音乐开端，家里人并不支撑陈铭辉。甚至因为从小他喜爱在家里的楼梯墙面上画画，家里人误以为他学的是画画。刚学音乐时，连和家里人说想买一架钢琴，都被家里人问：“你不是学美术的吗？买钢琴干吗？”预备参与音乐艺考训练时，陈铭辉说因为训练费用比较高，家里人并不同意他去外地训练，挑选留在了河源的组织学习。

“那段时刻家里人对我的学业也没有过多的关心，整整半年的时刻是我最孤单的时候。因为组织人少，不像广州的训练组织那么有学习的氛围。每个月的家长观摩，家里人也很少来看我的学习进展和前进得怎么样。”他告知记者，在那段时刻里经过努力，使得他在音乐上的前进也越来越快。“曾经家里人觉得读音乐没用，也觉得我没有音乐细胞，现在我在音乐上可以具有的东西他们都看到了，也渐渐变得开端支撑我了。”

提起接下来的规划时，陈铭辉坦言期望自己的著作可以让更多人听到，被更多人传唱。“沉淀自己，多听歌多学习，争取出一张专辑，也期望可以站上音乐节的舞台。”陈铭辉说。

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创造出归于日子、归于自己的音乐

谈起平常爱听的歌谣音乐，陈铭辉说自己最喜爱听赵雷和陈粒的音乐。他向记者介绍，《忆幼年忆河源》其实跟《成都》有非常有符合的当地。“《成都》的歌名便是很直接地告知我们，这首歌便是在写成都的闲适日子。《忆幼年忆河源》也是，便是想让我们知道我在写河源。它们最大的不同是，《成都》的涵义里还带了一种爱情，而《忆幼年忆河源》是直面表达了对亲情与幼年的梦想，情感范围相对而言会更大一些。”陈铭辉说。

现在陈铭辉在河源的一所艺术组织当组织钢琴教师，每天上班家里两点一线。在平常的课堂上，他会让小孩子们承受更多关于音乐的文明理念，常常会给他们听“九连真人”乐队的歌曲。他告知记者，自己曾经创造的歌曲大多包含了情绪、抱负化的内容，但在听了“九连真人”乐队的歌后才发现，本来音乐不只是可以表达爱情或抱负，能表达对日子的感受也是至关重要的。他表示，接下来也会朝着创造出归于日子、归于自己的音乐而努力。

作为一名独立原创音乐人，陈铭辉也有过焦虑与瓶颈期。对他而言，最大的难题是并不想让著作有他人的影子。“做音乐自身便是孤单的，许多时候都需要去找一个不存在的创意。不过，我也会和一同做音乐的同伴彼此沟通，倾听彼此的想法，让音乐可以更有魅力。”

关于《岭南新歌谣传唱方案》，陈铭辉说最重要的是要融入更多关于岭南“新”的元素。他告知记者，身边许多朋友的音乐启蒙都是从歌谣音乐听起的，他发现许多歌谣音乐的编曲总会限制在一个圈子里。“比如说歌谣音乐的乐器，我们是不是第一时刻想到的就只有吉他？许多人会认为歌谣必须固有的几种乐器，但现在的音乐风格越来越多，新生代听众们的审美也在进步。怎么更好地发展新歌谣，关键是在编曲和乐器上要更贴合‘新’这个字。”

对话的最终，他向记者感谢优客琴行、一样乐队以及优客冷泥工作室的前辈老师们。“优客Coolny工作室的魏玮、游乐、吴鑫老师，给了我在编曲上许多的主张及帮助。琴行的李镇东、林育江老师很用心地教我怎么在歌曲中参加和声以及即兴伴奏的学习。我真的很谢谢他们。”

谈及挑选留在家乡河源的初衷时，陈铭辉直言道，“这便是我的家，我又为何要脱离它呢？”